CATALÀ

BIO

Penelope Hunt viu i treballa a Melbourne, Austràlia, on és artista i doctoranda a la Universitat Monash.

És professora de fotografia a la Universitat Deakin i va completar un Màster en Art Contemporani al Victorian College of the Arts, Universitat de Melbourne, el 2014. Va guanyar el Premi de Retrat Martin Kantor de la Biennal Internacional de Fotografia de Ballarat el 2019. Ha participat en nombrosos programes de residències i ha exposat tant a Austràlia com internacionalment.

Les seves obres han estat adquirides en col·leccions públiques i privades.

STATEMENT

Títol de la Sèrie: Reflexions sobre una Ruïna Viva

La Ruïna Viva existeix ara com una col·lecció d’imatges fragmentades recollides durant tres anys al lloc de la piscina abandonada de la meva mare i continua evolucionant en significat. Les imatges fotogràfiques de les reflexions aquàtiques de la piscina i la seva transformació, que exploraven la temporalitat i les ruïnes a través d’un procés de pèrdua i renovació, també reflectien poèticament la meva mare en l'últim any de la seva vida. Ara, en la presència i absència inherent en les imatges, els espais no vistos i desconeguts entre allò que es veu i al voltant del que es veu tenen el potencial de ser més potents que allò que es revela.

Treballant principalment en fotografia i vídeo, les imatges de Penelope Hunt conviden l’espectador a reflexionar sobre la temporalitat, la pèrdua i la renovació. Li interessa el micro i el macro, i com les associacions es generen a partir de la fragmentació i la memòria.

Les obres exposades són una petita selecció d’una obra més àmplia que inclou fotografia fixa, obres de vídeo i cianotípies.

ESPAÑOL

BIO

Penelope Hunt vive y trabaja en Melbourne, Australia, donde es artista y candidata a doctorado en la Universidad Monash.

Imparte clases de fotografía en la Universidad Deakin y completó un Máster en Arte Contemporáneo en el Victorian College of the Arts, Universidad de Melbourne, en 2014. Ganó el Premio Martin Kantor de Retrato de la Bienal Internacional de Fotografía de Ballarat en 2019. Ha participado en numerosos programas de residencia y ha expuesto tanto en Australia como a nivel internacional.

Sus obras también han sido adquiridas en colecciones públicas y privadas.

STATEMENT

Título de la Serie: Reflexiones sobre una Ruina Viva

La Ruina Viva existe ahora como una colección de imágenes fragmentadas recopiladas durante tres años en el sitio de la piscina abandonada de mi madre y sigue evolucionando en su significado. Las imágenes fotográficas de los reflejos acuáticos de la piscina y su transformación, que exploraban la temporalidad y las ruinas a través de un proceso de pérdida y renovación, también reflejaban poéticamente a mi madre en el último año de su vida. Ahora, en la presencia y ausencia inherente en las imágenes, los espacios no vistos y desconocidos entre y alrededor de lo que se ve tienen el potencial de volverse más potentes que lo que se revela.

Trabajando predominantemente en fotografía y vídeo, las imágenes de Penelope Hunt invitan al espectador a reflexionar sobre la temporalidad, la pérdida y la renovación. Le interesa lo micro y lo macro, y cómo las asociaciones se generan a partir de la fragmentación y la memoria.

Las obras en exposición son una pequeña selección de un cuerpo de trabajo más amplio que abarca fotografía fija, obras de vídeo y cianotipias.

ENGLISH

BIO 

Penelope Hunt lives and works in Melbourne, Australia where she is an artist and PhD Candidate at Monash University.

She lectures in photography at Deakin University and completed a Master of Contemporary Art at the Victorian College of the Arts, University of Melbourne in 2014 and won the 2019 Ballarat International Photographic Biennale’s Martin Kantor Portrait Prize. She has undertaken numerous residency programs and has exhibited within Australia and Internationally.

Her works have also been acquired into Public & Private Collections.

STATEMENT

Series Title: Reflections on a Living Ruin

The Living Ruin now exists as a collection of fragmented images collected over three years at the site of my mother’s abandoned swimming pool and continues to evolve in meaning. The photographic images of the pool’s watery reflections and transformation, which explored temporality and ruins as seen through a process of loss and renewal, also poetically mirrored my mother in the last year of her life. It is now within the inherent presence and absence in the imagery that the unseen and the unknowable spaces between and around what is seen have the potential to become more potent than what is revealed.

Working predominantly in photography and video, Penelope Hunt’s images invite the viewer to reflect on temporality, loss and renewal. She is interested in the micro and macro and how associations are generated by fragmentation and memory.

The works on show are a small selection from a larger body of work that encompasses still photography, video works and cyanotypes.